Поскольку Серхио совсем обленился ("ой у меня семья, ой у меня дочка, ой у меня работа, ой у меня паралич"), он стал приглашать обезьян, чтобы те слушали за него новую музыку и писали обзоры. В принципе, иногда и раньше обезьяны за него это делали, и в некоторых обзорах это явственно можно увидеть. Но в этот раз он пригласил самую бесплатную из всех обезьян, чтобы она каждое воскресенье слушала по три свежевыпущенных альбома и билась в истерике своей обезьяньей башкой о клавиатуру в надежде составить какие-то слова. Как видно из этого написанного подобным образом абзаца, эксперимент удался.

Последняя неделя февраля, не в пример предпоследней, выдалась богата релизами. Настолько богата, что только ¼ всех прослушанных мною альбомов может влезть в этот обзор. Но это "богатство" ни о чём не говорит — столько скучных и отвратительных пластинок в один день я давно не слушал! Тем не менее, среди рецензий этой недели не будет новых имён, так как все выбранные альбомы представляют привет из прошлого. Извините, Balmorhea, но 2009 год — это слишком настоящее, чтобы считать его прошлым, так что вы в обзор не попадаете.

Итак, поскольку первым же делом нам следует завоевать расположенность европейской аудитории (расположенность азиатской аудитории мы завоевали уже тем, что используем шрифт Verdana), начинается рубрика с рецензии на альбом «European» группы Sambassadeur. Многие зимы назад мне досталась пиратская компиляция сорока часов шведского тви-попа, и я несколько суток сидел на одном хлебе, воде и тви-попе. Впрочем, если подумать, то я всегда в том или ином смысле сижу на тви-попе. В общем, из этих сорока часов мне понравились пять или шесть групп, в их числе были и Sambassadeur.

Итак, спустя несколько лет после своей первой пластинки они выпустили третью. Называется она «European», и знаменует собой изменение звучания группы. Если первый альбом назывался «Sambassadeur» и предлагал слушателю то, что считается тви-попом, то третий альбом называет себя «Европейцем» и состоит из того, что должно считаться тви-попом — идеально выверенные поп-мелодии («Days», «Forward Is All», «Small Parade»), какие были на радио в середине прошлого века, расположены равномерно по всей пластинке. Второй альбом группы назывался «Migration», и хотя я его не слышал, могу сделать вывод на основании одних лишь тайтлов — пять лет посол самбы эмигрировал в Европу, и в 2010 эмигрировал-таки.

Впрочем, этих пяти лет группе не хватило, чтобы сделать музыку более интересной, хотя чуть более запоминающейся она стала. Но главное — испортить музыку они тоже не успели, поэтому спасибо им хоть и на этом. На интуитивном уровне мне не понравился трек «I Can Try», а также тягостная инструментальная (фу, это так не тви-и-и!) «A Remote View». В остальном — пластинка заслужила упоминание в этом обзоре, так что я не чувствую, что зря потратил пару часов своей жизни на это. Вот те пару суток, что я потратил на весь шведский тви-поп, мне более жалко.

Чувствую, что если бы подобный альбом выпустила какая-нибудь милая моему сердцу группа, я бы сказал что-то более конструктивное и восторженное, чем фразу "неплохой альбом". Честно говоря, это и не фраза вовсе, а так — словосочетание. Но если б у меня была мотивация вслушиваться в альбом, я смог бы найти и трек, который бы меня заинтересовал, и что-нибудь забавное рассказать, и пожурить группу за то, что они, мол, в сравнении с прошлым альбомом упростили мелодии, или уоднообразили названия, или ещё какую-нибудь чушь, которую я обычно говорю. Но так как это всего лишь Sambassadeur, то я говорю то, чему сам себя научил несколько предложений назад: "неплохой альбом".

Лучший трек — «High And Low»

Brian Jonestown Massacre — это привет из самого далёкого прошлого, такого далёкого, что BJM практически застали сингулярность Вселенной. Ну, на самом деле альбом Brian Jonestown Massacre «And This Is Our Music» был одной из первых записей, которые я скачал из Интернета и целенаправленно послушал, чтобы расширить свой кругозор, на тот момент состоявший из аудиокассет и пары mp3-дисков Кренберриз и Смешинг Пампкинс. Но так как к тому моменту обе группы уже распались, я посчитал, что следует послушать что-то из более нового, из 00-ых!

Спустя несколько лет я понял, что «And This Is Our Music» не были теми 00-ыми, на которые я рассчитывал. И в 2003 году, и в 2010 году Brian Jonestown Massacre играют в махровые девяностые, так что — как я только что понял — я мог бы и дальше продолжать слушать Кренберриз. Чёрт, выходит, Брайан Джонстаун Мессекер испоганили мне 7 лет жизни, нагло обманув датой выхода альбома!

Что ж, теперь я стал опытнее, и могу различить, когда за цифрами 2010 скрываются цифры 1995, а когда нет. В данном случае дело обстоит именно так. Конечно, за 15 лет музыкальной карьеры и за 40 отработанных участников группы BJM играли в разной стилистике, но в основном сваливались в сторону старых добрых 90-ых, в сторону лоу-файного шугейзинга, гаражного рока и той фигулины, как зовётся которая — я не знаю, — но которую играли The Verve на раннем этапе своего развития.

Кроме Verve, можно услышать весь пласт "альтернативной" музыки середины девяностых — от Mojave 3 до Supergrass и даже до Pearl Jam. Brian Jonestown Massacre отлично продолжают жить в середине девяностых — и это не моя претензия, это почтение. Мало старых групп могут играть, как в те времена, когда я ещё дошкольником был, и ещё меньше новых групп, которые удачно пытаются ту музыку имитировать.

Сравнительной неудачей являются треки «The Heavy Knife» и «Lets Go Fucking Mental» — даже если было изначально задумано поставить их вместе, стоило бы их разделить, ведь на диске полно менее одинаковых композиций — к примеру «This Is The One Thing We Did Not» с гудящими ударными во вступлении или хотя бы лёгкая инструментальная «White Music». Но это мелочь — дюжина качественных, интересных и не сухих (но и не жирных!) песен — что-то кому-то ещё было нужно от пластинки BJM?

Но один трек явно не лезет в мои колонки — это композиция «Detka! Detka! Detka!». Так уж выходит, что вся рок-музыка заполнена идиотскими текстами с плохими рифмами и с трудом втиснутыми словами для того, чтобы размер стиха казался ровным. Однако, когда эти тексты на русском, ты начинаешь не просто понимать это, ты это слышишь. И строчки "Солнце светит ярко-ярко, / Нам не холодно, а жарко" просто не хочется слушать второй раз (и даже в первый — прим. ред.). Я вот прослушал их второй раз только для того, чтоб здесь привести цитату без ошибок, а мне уже нехорошо. Спасибо тебе, некий "Феликс из России". Возможно, трек «This Is The First Of Your Last Warning», содержит такую же чушь на исландском (это ведь исландский?), однако слава могучему Тору, я (пока что) не знаю исландского.

И всё-таки как бы я не слушал «Who Killed Sgt. Pepper?» , хоть ушами, хоть чем-то менее приспособленным для этого, мне всё кажется, что Brian Jonestown Massacre звучат, как улучшенные Black Rebel Motorcycle Club. А точнее наоборот — Black Rebel Motorcycle Club звучат, как ухудшенные Brian Jonestown Massacre. Что, в принципе, неудивительно, поскольку группы из одного города, да и BRMC в своей музыке ориентировались на BJM.

Случайно сейчас заметил, что «This Is The First Of Your Last Warning (Icelandic Version)» — 55,555-ый трек, проскробленный мною на ластэфэмо. Отметим юбилей звёздами! Тут бы и пять поставить, но так как из прослушивания альбома я так и не понял, кто убил сержанта Пеппера и подставил кролика Роджера, то поставлю три с половиной. Вы видите в этом логику?

Лучший трек — «Our Time»

"Dear God, I Hate Myself" — обращаются Xiu Xiu к обложке альбома The Brian Jonestown Massacre. Но для начала небольшой FAQ на ночь: откуда взялось название рубрики «В.О.Н.М.И.», в простонародье «Н.М.И.»? Как-то раз я разговаривал с Серхио, предлагаю ему: "Серхио, вонми меня к себе на сайт писать обзворды!", а он мне: "Хм", я ему говорю: "Ну вонми!", а он молчит, я ему: "Ну что тебе стоит?", а он взял и лизнул меня в глаз, и тут я понял, что только что разговаривал с муравьедом.

Вышел конфуз, такой же, какой на этой неделе вышел у группы Xiu Xiu на лейбле Dead Rock Stars. Не знаю почему, но вслед за бесспорно лучшей своей записью «The Air Force» Xiu Xiu выпустили два худших альбома в своей девятилетней истории — сначала невнятный какафонический «Women As Lovers» два года назад, а теперь и «Dear God, I Hate Myself».

Неделю назад, когда «Недавней Музыки Икспириенс» ещё выходил в моём старинном блоге под названием «R’ll All Sundae», я рассуждал о том, как меня раздражает атональность в современной музыке на примере группы Field Music. Увы, тот обзор недельной давности до сих пор не увидел свет (а увидит минут через тридцать), так что за эту неделю честь прочитать ту рецензию на Field Music имел только Серхио, но я не уверен, что он её читал. Тут бы пошутить, что я, мол не уверен в том, умеет ли он вообще читать, но, во-первых, мои сообщения в ICQ он как-то умудряется расшифровывать, а во-вторых, за такие подколки (которые подколками не являются: как агностик, я не могу быть полностью уверенным в том, что он умеет читать, всегда остаётся вероятность того, что ему всё читает бабушка, собака-поводырь или Microsoft Sam) он может и погнать меня со своего сайта после первого же воскресенья. Короче, после этого абзаца мы и узнаем, умеет ли он читать.

Я решил заранее спросить у него, умеет ли он читать, и вот что он мне ответил: "Специальные курсы не проходил, но так, как любитель, вполне".

Ах да, Xiu Xiu и их атональность. Половина нового альбома записана при участии Кэрели МакЭлрой, которая ушла из группы в прошлом году, а половина — при участии нового члена Xiu Xiu Энджелы Сео, но мне лень разбираться, где какая половина, потому что весь альбом звучит одинаково какафонично. Атональность а приори следует цели сделать части одного музыкального целого эксклюзивными и непохожими друг на друга, но в данном случае вышел парадокс — атональность сделала треки одинаковыми. Особенно одинаковыми в моём к ним отношении.

Конечно, после пятого прослушивания я стал распознавать и «Gray Death», и «Chocolate Makes You Happy», но дальше этих двух первых треков дело не пошло. Выходит, чтобы различать оставшиеся треки на альбоме, мне нужно ещё 25 раз послушать «Dear God, I Hate Myself». Извините, но я знаю, как лучше провести следующие 15 часов. И в основном я буду спать.

Так уж выходит, что я обозреваю Шиу Шиу чуть ли не каждый год. Это началось ещё в 2006 году, а последний раз я брался за них в прошлом сентябре. Да, я знаю, что нужно называть их Шу Шу, но я самый щедрый человек в интернетах и готов дать миру две лишние буквы «и». Просто я уже привык называть их так — а тут как с нижним бельём: сначала оно стягивает, но потом становится частью тебя. Название Шиу Шиу стало частью меня, — увы, но их музыка никогда таковой не станет, если они продолжат выпускать пластинки типа «Dear God, I Hate Myself».

Лучший трек — «Chocolate Makes You Happy»